Il mercato dell’arte in Francia nel 2025 ha attraversato una fase complessa ma vivace, con aste record, nuovi equilibri tra le case e un forte ruolo internazionale.
Come si è ridefinita la gerarchia del mercato delle aste d’arte in Francia nel 2025?
Dopo un primo semestre segnato da tensioni geopolitiche e incertezze economiche, il mercato ha ritrovato slancio dopo l’estate, con alcune notevoli riscoperte. Nel tradizionale gioco delle sedie musicali, nel 2025 Sotheby’s conquista il primo posto sul podio francese con 386,5 milioni di euro di aggiudicato, in crescita del +34%.
Viene così scalzata Christie’s, che si ferma a 322 milioni di euro, in calo del -13%, seguita da Artcurial, in aumento del 20% a 177,8 milioni di euro.
Merita una menzione anche la casa Millon, che incrementa il proprio fatturato del 23% nell’anno. Il 25 novembre, Artcurial e Millon firmano un record mondiale con la vendita a 12,4 milioni di euro di un magistrale David e Golia di Guido Reni, dipinto di qualità museale rimasto per due secoli in mani private.
Tuttavia, rompendo il rodato duopolio, l’opera più costosa venduta in Francia nel 2025 viene battuta a Drouot per 32 milioni di euro: un raro ritratto di Dora Maar di Pablo Picasso, il Buste de femme au chapeau à fleurs, aggiudicato da Lucien Paris il 24 ottobre.
In che modo il mercato francese rispecchia le tendenze globali?
Pur mantenendo le sue specificità, la piazza francese rimane strettamente connessa a dinamiche e tendenze internazionali. Oltreoceano, un avvio lento nel 2025 lascia spazio a una decisa accelerazione nella seconda parte dell’anno, in particolare da Sotheby’s con i “trofei” della leggendaria collezione Lauder, dispersi a novembre per 400 milioni di dollari nella nuova sede newyorkese al Breuer Building su Madison Avenue. I tre lotti più importanti del 2025 incoronano il simbolismo viennese di Gustav Klimt.
In testa spicca il Portrait of Elisabeth Lederer, aggiudicato a 236,4 milioni di dollari (pari a 204 milioni di euro) il 7 novembre, oggi secondo prezzo d’asta più elevato al mondo dopo il Salvator Mundi. Inoltre, le stime prudenti e il ricorso sistematico a garanzie finanziarie riflettono un contesto ancora fragile. Questi meccanismi fungono da rete di sicurezza per gli acquirenti e rassicurano i conferenti, incoraggiandoli a immettere opere sul mercato nonostante l’incertezza.
Quali sono le opere e i segmenti più sicuri per gli investitori?
A Londra, la notevole collezione Pauline Karpidas conferma l’interesse dei compratori per i grandi capolavori surrealisti di alta qualità, mentre le opere dei Lalanne raggiungono complessivamente 136 milioni di euro. Da Christie’s, si distinguono in particolare i risultati per un superbo Mark Rothko proveniente dalla collezione Ross Weis, No. 31 (Yellow Stripe), venduto a 62,1 milioni di dollari il 17 novembre. Le vendite private restano globalmente stabili, con una leggera flessione.
Secondo Artprice, si osserva un chiaro rallentamento internazionale dell’arte “ultra-contemporanea”. Fanno eccezione alcuni artisti ormai consolidati, come Jean-Michel Basquiat, che mantiene una posizione dominante: il suo Crowns (Peso Neto) arriva a 48,3 milioni di dollari da Sotheby’s il 18 novembre.
In contrasto, l’ironico America di Maurizio Cattelan — un bagno funzionante in oro massiccio a 18 carati — raggiunge “solo” 12,1 milioni di dollari, sostanzialmente in linea con il valore del metallo prezioso.
Perché il digitale è diventato centrale per le aste parigine
Nel 2025, Parigi conferma il suo terzo posto nella graduatoria mondiale delle aste, dopo New York e Londra. L’arte moderna si consolida, come dimostra anche Art Basel Paris, mentre alcune categorie segnano crescite nette: dipinti antichi, Art Déco, lusso e auto da collezione. Il tradizionale asse Parigi–Londra si riequilibra grazie alla forte ascesa della capitale francese sul mercato.
Alla fine di un anno descritto come “estremamente intenso”, Cécile Verdier, presidente di Christie’s France, sottolinea il ruolo delle “stime ragionevoli” e del “peso della narrazione” in vendite come la collezione Stern, valutata tra 2 e 3 milioni di euro e poi salita fino a 15 milioni di euro. Inoltre, Verdier evidenzia il dinamismo dei compratori americani, molto attivi a Parigi e oggi “principali acquirenti di arti decorative”, e registra un forte ricambio di collezionisti, in particolare attraverso le vendite online.
Come il lusso guida la trasformazione digitale del mercato d’arte in Francia
Secondo Christie’s, il settore del lusso è il principale motore della dimensione digitale, diventata uno strumento decisivo per attrarre nuovi acquirenti, grazie alla forza del marchio che rassicura.
Tra le aste più significative del 2025 figurano un monocromo di Yves Klein, California (IKB 71), battuto a 18,4 milioni di euro, e due record francesi per l’artista: Jane Avril au Divan Japonais di Henri de Toulouse-Lautrec a 5,40 milioni di euro e Fruit d’une longue expérience di Max Ernst a 3,3 milioni di euro, pari a quattro volte la stima iniziale.
Nel complesso, la domanda di beni di alta gamma continua a spingere la crescita delle vendite digitali, favorendo l’accesso remoto alle aste e una partecipazione internazionale più ampia. Questa dinamica si inserisce in una trasformazione strutturale del mercato, dove racconti curatoriali forti e strategie online ben tarate diventano determinanti nel successo di una vendita, tanto quanto la qualità intrinseca delle opere presentate.
Quali sono oggi i punti di forza della piazza parigina?
“Parigi ha trovato il suo posto con Art Basel, quest’anno è esplosa”, osserva Mario Tavella, presidente di Sotheby’s France, che ha visto i collezionisti, soprattutto americani, affluire nella nuova sede della casa. I numeri sono eloquenti: su 93 nazionalità rappresentate, circa un quarto dei partecipanti proviene dagli Stati Uniti. Questi appassionati comprendono la bellezza del mobilio francese e mostrano interesse crescente anche per il design, il cui volume di vendite è raddoppiato rispetto al 2024, e per i dipinti antichi, in aumento del 32,5%.
Il trofeo dell’anno è l’Elvire en buste di Amedeo Modigliani, aggiudicata a 27 milioni di euro il 24 ottobre, record assoluto per un’opera venduta da Sotheby’s Parigi e primato per l’artista in Francia. Sempre in ambito parigino si segnalano il Bar aux autruches di François-Xavier Lalanne a 11,1 milioni di euro e La Magie noire di René Magritte a 10,6 milioni di euro. In un’altra categoria particolarmente ricercata, quella legata a lifestyle e lusso allargato, una Ferrari 250 LM del 1964 carrozzata Scaglietti raggiunge 34,9 milioni di euro il 5 febbraio.
In che modo il lusso fisico resta un bene rifugio?
Ugualmente iconica, la borsa originale Birkin appartenuta a Jane Birkin scatena le passioni: il 10 luglio viene venduta a 8,6 milioni di euro, record assoluto per una borsa e oggetto di lusso più costoso mai aggiudicato a Parigi da Sotheby’s. Inoltre, la combinazione tra piacere edonistico e valore tangibile fa sì che il lusso resti molto ricercato, estendendosi a più segmenti: gioielli, design, borse e bauli, orologi, vini, auto da collezione.
Philippine Dupré la Tour, direttrice generale della casa d’aste familiare Aguttes, conferma il dinamismo del dipartimento Gioielli e Orologi, affiancato dall’arte asiatica, e annuncia l’apertura di un dipartimento Moda e Pelletteria. Questa nuova offerta viene percepita dai clienti come un “porto sicuro” all’interno del mercato, capace di coniugare stile e conservazione del capitale in un contesto macroeconomico ancora incerto.
Che ruolo giocano le riscoperte nel mercato d’arte in Francia
A Drouot, la notevole vendita dedicata a Picasso — una vera e propria riscoperta — assume un valore simbolico e commerciale rilevante. “Ci fa brillare in un contesto in cui non era scontato”, commenta Alexandre Giquello, presidente di Drouot Patrimoine. Tuttavia, non si tratta di un caso isolato: altre opere eccezionali e finora sconosciute raggiungono risultati importanti, confermando la capacità del mercato francese di rivelare tesori nascosti.
Tra questi, una sciabola di Napoleone aggiudicata a 4,6 milioni di euro (Giquello, 22 aprile) e un sublime disegno rinascimentale di Daniele da Volterra a 4,1 milioni di euro (Millon, 19 novembre), record mondiale per l’artista.
Inoltre, secondo Giquello, “abbiamo un panorama di acquirenti sempre più ampio e un approccio diverso al mercato dell’arte: è questa la magia di Drouot”. La combinazione tra rarità, narrazione storica e democraticità dell’accesso continua a fare di questa istituzione un osservatorio privilegiato delle nuove tendenze.
Nel complesso, il mercato dell’arte in Francia nel 2025 si presenta come un ecosistema in trasformazione, dove grandi record, prudenza nelle stime, forza del lusso e spinta digitale convivono. Per i collezionisti e gli investitori, la sfida consiste nel saper leggere queste dinamiche, bilanciando la ricerca del capolavoro con l’attenzione alle nuove traiettorie del mercato.
Esperta di digital marketing, Amelia inizia a lavorare nel settore fintech nel 2014 dopo aver scritto la sua tesi di laurea sulla tecnologia Bitcoin.
Precedentemente è stata un’autrice di diversi magazine crypto all’estero e CMO di Eidoo. Oggi è anche co-founder e direttrice di Econique e della rivista Cryptonomist. E’ stata nominata una delle 30 under 30 secondo Forbes.
Oggi Amelia è anche insegnante di marketing presso Digital Coach e ha pubblicato un libro “NFT: la guida completa’” edito Mondadori. Inoltre è co-founder del progetto NFT chiamati The NFT Magazine, oltre ad aiutare artisti e aziende ad entrare nel settore. Come advisor, Amelia è anche coinvolta in progetti sul metaverso come The Nemesis e OVER.
