Il grande successo delle stampe d’arte nel mercato contemporaneo rappresenta un fenomeno di rilievo che riflette sia trasformazioni strutturali del settore artistico sia mutamenti nelle abitudini e nelle aspettative dei collezionisti.
Negli ultimi anni, e in particolare nel 2023 e nella prima metà del 2024, le stampe e i multipli hanno conosciuto una crescita significativa, consolidandosi come uno dei segmenti più dinamici e promettenti del mercato globale dell’arte. Questo approfondimento analizza le ragioni di questo successo, i dati di mercato, le dinamiche di acquisto, le caratteristiche tecniche e storiche delle stampe, nonché le prospettive future di questo settore.
Il Contesto del Mercato delle Stampe d’arte
Il mercato delle stampe d’arte si colloca oggi come un segmento in ottima salute all’interno di un mercato dell’arte globale che, pur attraversando una fase di contrazione complessiva, mostra segnali di vitalità proprio nel comparto delle opere su carta e multipli.
Secondo l’ultimo report di Art Basel & UBS Survey of Global Collecting, gli individui ad alto patrimonio netto (HNWI) hanno incrementato gli acquisti di stampe del 35% sia nel 2023 che nella prima metà del 2024, con stampe, multipli e fotografie che rappresentano ormai il 24% delle loro collezioni, un aumento del 16% rispetto all’anno precedente.
Questi dati testimoniano un interesse crescente verso un tipo di opera d’arte che, pur mantenendo un legame con la tradizione artistica, si presenta come più accessibile e diversificato rispetto alle opere uniche di pittura o scultura.
La London Original Print Fair, che nel marzo 2025 ha celebrato il suo 40° anniversario, ne è un esempio emblematico: da un evento di nicchia con pochi espositori dedicati prevalentemente agli Old Masters, è diventata una fiera internazionale con 40 espositori provenienti da tutto il mondo, a testimonianza della crescita e della diffusione globale del mercato delle stampe.
Accessibilità e Democratizzazione del mercato delle stampe
Uno dei fattori principali che spiegano il successo delle stampe è la loro accessibilità economica rispetto alle opere uniche.
Le stampe permettono a un pubblico più ampio di entrare nel mondo dell’arte con investimenti più contenuti, favorendo quella “democratizzazione” del possesso artistico spesso auspicata ma difficile da realizzare. Questo aspetto è particolarmente apprezzato da collezionisti emergenti e da nuovi acquirenti, che possono così costruire una collezione di qualità senza dover sostenere spese proibitive3.
Interesse Crescente per le stampe degli HNWI e Nuovi Collezionisti
Gli High Net Worth Individuals hanno mostrato un crescente interesse verso le stampe, che rappresentano ormai una quota rilevante delle loro collezioni.
L’aumento del 35% degli acquisti di stampe da parte di questi collezionisti indica non solo una maggiore domanda, ma anche una percezione delle stampe come asset di valore e diversificazione del portafoglio artistico. Inoltre, il mercato attrae una nuova generazione di collezionisti, più giovane e digitalmente connessa, che vede nelle stampe un modo più accessibile e flessibile di collezionare arte.
Valore Artistico e Storico delle stampe
Le stampe non sono semplici riproduzioni, ma opere d’arte a sé stanti, spesso realizzate con tecniche complesse e raffinate come xilografia, acquaforte, litografia e puntasecca. La varietà tecnica e la ricchezza storica delle stampe attraggono collezionisti interessati non solo al valore economico ma anche al valore culturale e artistico.
Opere di maestri antichi come Leonardo da Vinci, Dürer, Rembrandt, fino a artisti moderni e contemporanei come Picasso, Warhol, Hockney e Magritte, testimoniano la qualità e la profondità del mercato delle stampe.
Prestigio e Record d’Asta nel mercato delle stampe
Il mercato delle stampe è testimoniato anche da importanti risultati nelle aste internazionali. Alcune opere su carta hanno raggiunto cifre da capogiro, paragonabili a quelle delle opere su tela.
Per esempio, la “Testa di orso” di Leonardo da Vinci è stata venduta per 8,9 milioni di sterline (Christie’s 2021), mentre il “Ritratto di Willem Hondius” di Anthony van Dyck ha stabilito un record su carta a 2,1 milioni di dollari (Christie’s 2024). Il pittore vivente più costoso, David Hockney, ha raggiunto cifre elevate con le sue stampe, così come René Magritte, che nel 2024 ha battuto record con una gouache su carta da 18,8 milioni di dollari.
Questi risultati rafforzano la percezione delle stampe come opere di grande valore e prestigio, capaci di attrarre investitori e collezionisti di alto livello.
Dinamiche di Mercato e Canali di Vendita
Le Fiere Specializzate
Le fiere dedicate alle stampe e ai multipli sono cresciute in numero e importanza, rispondendo a una domanda sempre più articolata e internazionale. Eventi come la London Original Print Fair, la Brooklyn Fine Art Print Fair, la Paris Print Fair e la London Original Print Fair offrono piattaforme di incontro tra collezionisti, galleristi e artisti, favorendo la circolazione e la valorizzazione delle opere su carta. La partecipazione a queste fiere è in aumento, con un incremento significativo di visitatori e vendite, che testimonia l’interesse e la vitalità del mercato.
Aste Verticali e Online
Le case d’asta hanno dedicato sempre più sessioni specifiche alle stampe, con un’attività d’asta che nel 2023 ha registrato un aumento del 107% rispetto agli anni precedenti. Sebbene il valore complessivo delle vendite di stampe all’asta nel 2024 sia diminuito leggermente (-14%), il numero di lotti venduti ha raggiunto il massimo degli ultimi dieci anni, segno di una domanda solida e diffusa.
La digitalizzazione e le vendite online hanno ampliato il mercato, consentendo a collezionisti di tutto il mondo di accedere a un’offerta più ampia e diversificata. Piattaforme specializzate e aste online hanno contribuito a ridurre le barriere geografiche e a facilitare le transazioni.
Ruolo delle Gallerie e dei Dealer
Le gallerie specializzate nel settore delle stampe svolgono un ruolo chiave nel mercato, offrendo competenza, selezione di qualità e servizi di consulenza ai collezionisti. La collaborazione tra gallerie, artisti e istituzioni culturali contribuisce a valorizzare il medium e a promuovere la conoscenza e l’apprezzamento delle stampe.
Caratteristiche Tecniche e Artistiche delle Stampe
Le stampe d’arte si distinguono per la varietà delle tecniche utilizzate, ciascuna con caratteristiche specifiche che influenzano il valore e l’apprezzamento delle opere.
- Xilografia: tecnica di stampa su legno, utilizzata fin dal Medioevo, apprezzata per la sua capacità di creare contrasti netti e dettagli incisivi.
- Acquaforte: incisione su lastra di metallo, che permette di ottenere linee sottili e sfumature delicate, molto usata da artisti come Rembrandt.
- Litografia: stampa su pietra o metallo basata sulla repulsione tra acqua e grasso, ideale per riprodurre disegni e schizzi con grande fedeltà.
- Puntasecca: incisione diretta sulla lastra con uno strumento appuntito, caratterizzata da linee morbide e sfumate.
Queste tecniche conferiscono alle stampe una qualità estetica e tattile unica, che le distingue dalle semplici riproduzioni e ne aumenta il valore collezionistico.
Il Valore delle Stampe Rarissime e di Alta Qualità
Nonostante la crescita del mercato, Christian Collin, Presidente del CSEDT, sottolinea come il valore delle stampe meno rare sia diminuito con l’avvento di Internet, che ha aumentato la disponibilità e la trasparenza dei prezzi. Tuttavia, i pezzi rari e di alta qualità continuano a mantenere e accrescere il loro valore, vendendo bene anche in periodi di incertezza economica.
Le stampe di maestri antichi, di artisti moderni e contemporanei di fama mondiale rappresentano dunque il segmento più solido e prestigioso del mercato, capace di attrarre investimenti importanti e di stabilire nuovi record d’asta.
Il Mercato Globale e le Prospettive Future
Il mercato delle stampe è sempre più globale, con fiere e aste che si svolgono in città chiave come Londra, Parigi, New York, Hong Kong e altre capitali dell’arte. L’espansione in nuovi mercati, soprattutto in Asia, e l’interesse crescente da parte di collezionisti internazionali contribuiscono a consolidare la posizione delle stampe come segmento strategico del mercato dell’arte.
Le prospettive per il futuro sono positive: la combinazione di accessibilità, valore artistico, prestigio e innovazione tecnologica crea un terreno fertile per la crescita continua del mercato. La digitalizzazione, la promozione culturale e l’educazione dei collezionisti sono fattori chiave per sostenere e ampliare questo successo.
Il grande successo delle stampe d’arte è il risultato di una convergenza di fattori economici, culturali e tecnologici che hanno trasformato questo medium da nicchia a protagonista del mercato globale. L’aumento degli acquisti da parte degli HNWI, la crescita delle fiere e delle aste specializzate, la varietà tecnica e storica delle opere, insieme ai prestigiosi record d’asta, confermano la vitalità e il valore delle stampe come forma d’arte e investimento.
In un contesto di mercato complesso e in evoluzione, le stampe rappresentano un’opportunità unica per collezionisti di ogni livello, offrendo un accesso più democratico all’arte senza rinunciare alla qualità e al prestigio. La loro capacità di coniugare tradizione e innovazione, arte e mercato, cultura e investimento, le rende un segmento destinato a mantenere un ruolo centrale nel panorama artistico globale per gli anni a venire.
