Cette année 2024 a été riche en événements sur le marché de l’art et c’est pour cela que nous voulons faire un résumé des tendances de l’année.
« D’une banane multimillionnaire à la fin d’un musée, voici les moments forts d’une année de ventes aux enchères ». C’est le sous-titre de l’article de Eileen Kinsella, Senior Market Editor d’ArtNet : Vendu ! 5 moments d’enchères qui ont secoué le bateau en 2024.
Ce n’est pas un hasard si l’experte parle de la désormais célèbre “Banana di Cattelan” et de la fermeture du musée de Rosa et Carlos de la Cruz, dont le patrimoine artistique a été mis aux enchères en raison du décès de la collectionneuse Rosa.
Si cela peut sembler que le résultat atteint par Cattelan soit un signe de la stabilité du marché de l’art, en vérité le secteur a enregistré de nombreuses fermetures de galeries en 2024.
Ce fut également une année qui a enregistré des records d’enchères significatifs pour des artistes qui s’expriment à travers des médias différents comme Jadé Fadojutimi, Felix Gonzalez-Torres, Lucy Bull et Sarah Sze.
En outre, de nombreux artistes se sont distingués en tant qu’« activistes », sortant des murs confinés d’une galerie pour impacter directement les communautés et se faire remarquer par un public varié.
En ce qui concerne les ventes aux enchères de Christie’s, Sotheby’s, Philips, l’absence de la vente de grandes collections définies comme blockbuster – Rockefeller, Macklowe et Paul Allen – a pesé.
Au cours des six premiers mois de 2024, une baisse de 30% des ventes aux enchères a été enregistrée, comparée à la même période en 2023.
Tendance du marché 2024 : l’histoire de Comedian
Une blague, une moquerie ou une réflexion profonde ? Toujours est-il que Maurizio Cattelan sait exactement où frapper et comme un artiste plongé avec toutes les chaussures dans son temps, il parvient à interpréter l’actualité, les mécanismes de la communication, avec ironie et jeu. Célèbres désormais ses Burraco qui impliquent la communauté artiste et du design.
Comedian, nouvelle désormais bien connue, a été vendue pour 6,2 millions de dollars aux enchères Sotheby’s New York.
Comedian avait été proposée par la galerie Perrotin lors de l’édition 2019 d’Art Basel Miami, déclenchant le monde de l’art et attirant indignation, dérision, euphorie partout, avec des commentaires sarcastiques et un boomerang de répliques sur les réseaux sociaux.
Comment une œuvre d’art peut-elle être une banane collée au mur avec du ruban adhésif, dans une édition de trois exemplaires ? Les premiers ont été vendus à 120 000 dollars chacun, tandis que le troisième à 150 000 dollars. Un exemplaire a ensuite été mis aux enchères et lorsque cela se produit, une bulle se crée, déjà le prix de départ était de 1 million de dollars, garanti par Sotheby’s.
La vente aux enchères a commencé à 800 000 dollars, les offres ont été lancées à la fois dans la salle, par téléphone et avec les enchères en ligne ; au marteau Jen Hua, spécialiste de Sotheby’s.
Le roi des cryptomonnaies Justin Sun a ensuite remporté Comedian, en la payant en cryptomonnaies. Si nous calculons la prime de l’acheteur, le prix final est monté à 6,2 millions de dollars. Nous savons ensuite que dans un coup publicitaire Justin Sun a mangé la banane en direct (comme cela s’était déjà produit à la foire).
Après que le New York Times a publié la nouvelle sur la stupéfaction de l’homme qui a vendu la banane à un représentant de Sotheby’s pour seulement 25 centimes, Sun a communiqué qu’il achètera au même kiosque de fruits 100 000 bananes pour montrer son appréciation à Shah Alam qui, cependant, n’étant pas le propriétaire de l’étal, pourrait ne pas voir la majorité de l’argent promis par le mécène inattendu.
Les œuvres d’art les plus coûteuses vendues en 2024
À atteindre les sommets des ventes ont été des peintures de matrice surréaliste, grands classiques de l’Impressionnisme et artistes de pointe de l’art contemporain.
Commençons avec René Magritte. Lors de la vente aux enchères de Christie’s New York, L’empire des Lumières (1954) a trouvé preneur pour 121,2 millions de dollars, établissant immédiatement un nouveau record pour l’un des artistes belges les plus connus. L’œuvre faisait partie de la succession de la designer et collectionneuse Mica Ertegun, décédée en 2023.
L’œuvre avait une estimation de 95 millions de dollars et avait déjà la garantie de vente. Le précédent record aux enchères d’une œuvre de Magritte était de 79,8 millions de dollars : une version de L’empire des Lumières de 1961, vente aux enchères Sotheby’s 2022.
Une autre excellente vente a été réalisée par Phillips, troisième maison de ventes aux enchères après Christie’s et Sotheby’s : 46,5 millions de dollars lors de la vente aux enchères de mai à New York pour une œuvre de 1982 de Jean-Michel Basquiat Untitled (Elmar).
Cela n’étonne pas compte tenu des prix astronomiques atteints dans le passé par les tableaux de Basquiat, en premier lieu Untitled (1982) adjugé pour pas moins de 110,5 millions de dollars lors de la Contemporary Art Evening Auction de Sotheby’s NY en mai 2017.
Nouveau record également pour Leonora Carrington connue du grand public grâce à l’attention dédiée aux Surréalistes lors de la Biennale de Venise de 2022, organisée par Cecilia Alemani, à l’exposition sur le Surréalisme au Guggenheim de Venise et celle actuellement au Centre Pompidou, avec toutes les expositions satellites sur les surréalistes ouvertes à Paris.
En mai, chez Sotheby’s New York, Les Distractions de Dagobert (1945), une tempera de Carrington, a été la vedette absolue de la vente aux enchères d’art moderne, atteignant 28,5 millions de dollars (prime incluse) après 10 minutes d’offres et de surenchères. L’acheteur est le constructeur et homme d’affaires argentin Eduardo F. Costantini, qui a fondé le Musée d’Art Latino-américain de Buenos Aires (MALBA).
Le musée de Rosa de la Cruz
Le musée privé de Rosa et Carlos de la Cruz a fermé ses portes en raison du décès de la philanthrope et collectionneuse Rosa de la Cruz. Leurs collections ont été vendues par Christie’s.
Christie’s a été choisie pour vendre la majorité de la collection, estimée à plus de 30 millions de dollars. Le soir du 15 mai, la maison de vente aux enchères a garanti tous les 26 lots, mais un a été tout de même retiré.
Les 25 pièces restantes ont été vendues pour 34,4 millions de dollars avec la prime de l’”acheteur”, rentrant ainsi dans l’estimation initiale de 25-37 millions de dollars prévue par l’événement.
Les meilleures ventes de 2024 dans le monde de l’art
Ed Ruscha, Standard Station, Ten-Cent Western Being Torn in Half, 1964. 68,3 millions de dollars
Christie’s, ainsi que le deuxième prix le plus élevé de tout 2024. Il s’intitule Standard Station, Ten-Cent Western Being Torn in Half, a appartenu au magnat texan Sid Bass et a été exposé dans l’importante rétrospective Now/Then de Ruscha au MoMA de New York et au Los Angeles County Museum of Art.
Claude Monet, Nymphéas, 1914–17. 65,5 millions de dollars
Après plus de 17 minutes d’enchères entre téléphones et salle, en 2021, chez Sotheby’s, Le Bassin aux Nymphéas passait sous le marteau pour 71,4 millions de dollars, en 2023, chez la concurrente Christie’s, d’autres fleurs aux teintes douces trouvaient un propriétaire pour 74 millions de dollars.
René Magritte, L’ami intime, 1958. 42,1 millions de $
Figure avec le chapeau melon, l’homme quelconque tourné de dos (avec une provenance prestigieuse de la Collection Gilbert et Lena Kaplan) a clôturé la partie à 46,5 millions de dollars.
Andy Warhol, Flowers, 1964. 35,5 millions de dollars réalisés en 1964 en réponse à l’assassinat du président John F. Kennedy
Du même artiste, c’est la deuxième œuvre la plus coûteuse jamais vendue aux enchères, Shot Sage Blue Marilyn, qui a atteint le résultat de 195 millions de dollars. Il s’agit de l’œuvre du XXe siècle la plus coûteuse de tous les temps.
Claude Monet, Meules à Giverny, 1893. 34,8 millions de $
Sotheby’s, en mai dernier, offrait à New York le même sujet qui, il y a 5 ans, enregistrait – toujours chez Sotheby’s – un record absolu pour l’artiste, lorsqu’un autre Meules atteignait le sommet étoilé de 110,7 millions de dollars provenant de la collection de l’artiste américain Dwight Blaney.
Vincent van Gogh, Coin de jardin avec papillons, 1887. 33,2 millions de $
Il l’a peint en 1887 – une date importante, elle correspond à son retour à Paris après dix ans d’absence de la ville
Mark Rothko, Sans titre (Jaune et Bleu), 1954. 32,5 millions de dollars
Untitled (Yellow and Blue) a trouvé un acheteur chez Sotheby’s pour HK$ 252,5 millions (environ $ 32,5 millions). En 2015, la même œuvre était vendue par Sotheby’s New York à $ 46,5 millions.
Elle collabore depuis de nombreuses années avec des magazines spécialisés tels que Artribune, XIBT Contemporary, ArtApp, Insideart et Espoarte, privilégiant l’art contemporain sous ses multiples facettes et dérivés médiatiques.
