La Fine Art e Design sale di New Orleans Auction Galleries riunisce 279 lotti per un’asta tra arte contemporanea e design. L’asta di aprile attraversa oltre un secolo di linguaggi e movimenti, con opere capaci di parlare a collezionisti esperti e nuovi acquirenti.
Che cosa distingue la selezione di aprile?
Secondo Michele Carolla, direttrice del dipartimento di belle arti, la vendita propone lavori che riflettono idee centrali dell’arte moderna e contemporanea. Il nucleo tematico va dalla figura umana all’identità, fino a sessualità, spiritualità e critica sociale.
Tuttavia, la scelta non si limita ai contenuti. Molte opere presentano linguaggi visivi distinti e letture personali del metafisico. Nel complesso, il catalogo punta a intercettare chi vuole ampliare una collezione già avviata o iniziarne una nuova.
Quali lotti dell’asta di arte contemporanea meritano maggiore attenzione?
Tra i pezzi più rilevanti figura Untitled di Grace Hartigan del 1988, stimato tra 5.000 e 8.000 dollari. L’artista, nata nel 1922 e scomparsa nel 2008, fu a lungo sottovalutata, ma negli ultimi dieci anni ha ottenuto un’attenzione crescente.
Hartigan fu una figura decisiva della seconda generazione dell’Abstract Expressionism. Le sue superfici, segnate da colori vivaci e pennellate energiche, mettono in tensione astrazione totale, espressione personale e figurazione. In questo lavoro, il confine tra i registri rimane volutamente instabile.
Un altro lotto significativo è Sketch for Political Rally di John McCrady del 1935, con stima tra 2.500 e 4.000 dollari. Pittore e incisore del Sud americano, McCrady studiò con Thomas Hart Benton e Kenneth Hayes Miller, lavorando poi per il Federal Art Project e la Works Progress Administration.
Detto ciò, la sua vicinanza al Regionalism emerge chiaramente. Il movimento guardava alla vita rurale e delle piccole città statunitensi. Nel dipinto del 1935, McCrady offre uno sguardo intenso sul piano psicologico e su quello vissuto dell’America del XX secolo.
Compare poi Confetti di Floyd Newsum del 2011, con stima tra 5.000 e 8.000 dollari. Nato nel 1950 e morto nel 2024, Newsum fu artista, insegnante e cofondatore di Project Row Houses, a Houston, in Texas.
Inoltre, il suo lavoro si nutre di colore, immagini simboliche e riferimenti alla cultura dell’Africa occidentale. Le sue opere parlano di storia, comunità e coscienza sociale, rafforzando una lettura centrata sull’identità afroamericana.
Perché questi artisti contano sul piano critico?
Peter Sacks, nato nel 1950, unisce parola scritta e immagine in modo strutturale. Professore di inglese alla Johns Hopkins University tra il 1980 e il 1996, e alla Harvard University dal 1996, Sacks inserisce spesso frammenti testuali nei suoi lavori.
Book of Assyrian Reliefs del 2012-2013, stimato tra 15.000 e 25.000 dollari, mostra bene questa impostazione. Dal primo personale a Parigi nel 2004, il suo lavoro è stato esposto a livello internazionale e viene riconosciuto per la fusione tra carta, testo, pittura e collage.
Accanto a lui figura José Clemente Orozco, indicato anche come Jose Clemente Orozco, nato nel 1883 e morto nel 1949. Considerato uno dei padri della Rinascita Murale Messicana insieme a Diego Rivera e David Alfaro, Orozco è centrale per la storia del modernismo messicano.
La sua opera Masks, realizzata circa nel 1930, ha una stima tra 15.000 e 25.000 dollari. Il suo stile, alimentato da Realismo Sociale e Simbolismo, resta tra i più complessi della sua generazione e continua a influenzare artisti di tutto il mondo.
Per ulteriori informazioni sul contesto storico e sul mercato dell’arte, è utile consultare Artsy, The Art Newspaper e Sotheby’s.
La Fine Art e Design sale di New Orleans Auction Galleries si terrà il 23 aprile 2026 alle 10:00 CDT, con un catalogo che attraversa modernismo, impegno civile e sperimentazione formale.
Immagine: Jenny Holzer, Money Creates Taste (2007). Est. $1,500–$2,500. Courtesy of New Orleans Auction Galleries
Esperta di digital marketing, Amelia inizia a lavorare nel settore fintech nel 2014 dopo aver scritto la sua tesi di laurea sulla tecnologia Bitcoin.
Precedentemente è stata un’autrice di diversi magazine crypto all’estero e CMO di Eidoo. Oggi è anche co-founder e direttrice di Econique e della rivista Cryptonomist. E’ stata nominata una delle 30 under 30 secondo Forbes.
Oggi Amelia è anche insegnante di marketing presso Digital Coach e ha pubblicato un libro “NFT: la guida completa’” edito Mondadori. Inoltre è co-founder del progetto NFT chiamati The NFT Magazine, oltre ad aiutare artisti e aziende ad entrare nel settore. Come advisor, Amelia è anche coinvolta in progetti sul metaverso come The Nemesis e OVER.
