Sandie Zanini est la copropriétaire de la galerie Zanini Arte que nous avons interviewée pour en savoir plus sur comment on devrait investir dans l’art, ou au moins obtenir des conseils d’un expert qui est chaque jour en contact avec des artistes et des collectionneurs.
Depuis plus de 100 ans, cette galerie italienne est un point de référence dans le paysage de l’art contemporain et également dans le secteur des NFT. Depuis les débuts du mouvement de la crypto arte, elle aspire à créer une convergence entre les deux mondes de l’art : physique et numérique.
Pour cet aspect si intéressant et particulier, nous avons interviewé Sandie Zanini. Voici ci-dessous l’interview complète.
Quels critères utilisez-vous pour sélectionner les œuvres à exposer dans votre galerie ?
Tout d’abord, je choisis uniquement des artistes et des œuvres que j’aime. Pour moi, être galeriste signifie être passionné et collectionneur d’art, pas de simples marchands. L’œuvre d’art doit captiver l’œil, l’esprit et le cœur de celui qui la regarde. Si je ne tombe pas amoureux d’une œuvre en premier lieu, comment puis-je en transmettre la valeur aux autres ?
Comment se développe la relation avec les artistes représentés ? Quel rôle joue la galerie dans leur parcours de croissance ?
C’est une relation directe, basée sur la confiance.
La galerie est fondamentale pour un artiste : elle le soutient dans son chemin de croissance jour après jour, année après année. Elle a de multiples rôles.
Le galeriste est le premier fan de l’artiste, celui qui croit en son travail, dans sa poétique et dans son succès, cherchant à faire en sorte que les autres s’en aperçoivent aussi.
C’est un conseiller intime, pour les choix artistiques et stratégiques.
C’est une vitrine de visibilité pour l’artiste, il en fait la promotion à travers les expositions, les foires, ses propres canaux de communication.
C’est un facilitateur de relations entre collectionneurs, conservateurs, journalistes…
Quelles sont les tendances les plus pertinentes sur le marché de l’art pour votre galerie?
Le fil conducteur de ma galerie, Zanini Arte, est un choix d’artistes qui réinterprètent le passé dans une clé contemporaine, chacun avec sa propre signature stylistique. Le résultat est des artistes qui parlent des langages différents mais expriment tous ce qu’ils vivent et d’où ils viennent. La plupart de mes artistes font de l’art figuratif, en grande partie néo pop, mais pas seulement.
Comment détermine-t-on le coefficient d’un artiste ? Et quels facteurs peuvent influencer son augmentation ou sa diminution ?
Le coefficient d’un artiste dépend de sa notoriété et du parcours accompli : des expositions collectives aux personnelles, de la visibilité nationale à celle internationale. Mais surtout, c’est le marché qui le détermine. Comme dans tout autre secteur commercial, le rapport entre l’offre et la demande est décisif. Si un artiste vend beaucoup ou participe à des projets de premier plan, son coefficient augmente ; s’il cesse d’être demandé, il peut diminuer.
Quels conseils donneriez-vous à quelqu’un qui souhaite commencer à investir et avoir une collection d’art ?
Choisissez des œuvres qui vous émeuvent. Les investissements peuvent décevoir, mais la joie de vivre chaque jour à côté d’une œuvre que vous aimez est inestimable.
Quel est l’équilibre dans votre galerie entre artistes émergents et établis ?
Disons que nous nous considérons comme de bons dénicheurs de talents. Nous sélectionnons avec une grande recherche et attention des artistes émergents dans lesquels nous entrevoyons un avenir brillant et nous les accompagnons dans un parcours de croissance.
Certains d’entre eux sont maintenant établis au niveau international, ce qui nous confirme que peut-être nous sommes sur la bonne voie, depuis 1914.
Quelle est l’importance de la valeur économique par rapport à la valeur culturelle ou émotionnelle d’une’œuvre ?
La valeur économique n’est qu’un chiffre. La valeur culturelle ou émotionnelle, en revanche, à mon avis, est bien plus. Bien sûr, choisir d’investir sur des “cavalli vincenti” peut apporter de la sécurité, mais le monde du luxe a toujours une part d’incertitude, du moins tant que nous ne serons pas capables de prédire l’avenir.
Alors que la valeur émotionnelle qu’une œuvre transmet est personnelle et personne ne peut te l’enlever ou te dire qu’elle vaut moins, tout comme la valeur éducative et culturelle. L’histoire est faite de génies qui, à travers leur travail, nous ont appris à regarder le monde sous des perspectives différentes.
Comment voyez-vous l’intégration de la technologie dans le marché de l’art, par exemple à travers les NFT ou les galeries virtuelles ?
J’y crois fermement. En tant que Zanini Arte, nous avons été parmi les toutes premières galeries au niveau international à promouvoir l’art numérique sur blockchain.
Dès 2019, aux débuts du monde de la crypto art, nous avons présenté des œuvres NFT en foire et dans notre galerie grâce au duo OG Hackatao qui nous a fait découvrir ce nouveau courant artistique à sa naissance. Et même dans les moments de crise du monde web3, nous avons continué à y croire et à faire de l’éducation, bien que sans retour économique.
Personnellement, en tant que manager, curatrice et conférencière depuis plusieurs années, j’ai entrepris le choix de suivre principalement le monde de l’art phygital.
Quelles sont vos prévisions pour le marché de l’art dans les prochaines années ?
Nous vivons de plus en plus dans un monde où le physique et le numérique s’entrelacent, la réalité et la fiction tendront presque à se superposer.
Je crois donc que l’art, pour parler le langage de son temps, ne peut ignorer le numérique, mais ne doit pas non plus abandonner la dextérité manuelle et surtout l’ingéniosité créative. La différence réside dans l’esprit qui crée.
Experte en marketing digital, Amelia a commencé à travailler dans le secteur de la fintech en 2014 après avoir écrit sa thèse sur la technologie Bitcoin. Auparavant, elle a été auteure pour plusieurs magazines internationaux liés aux cryptomonnaies et CMO chez Eidoo. Elle est aujourd’hui cofondatrice et rédactrice en chef de The Cryptonomist et d’Econique.
