L’année 2024 s’est terminée avec des changements significatifs sur le marché de l’art global, marquant de nouveaux records, des baisses inattendues et des tendances émergentes qui promettent d’influencer 2025.
Magritte dépasse Picasso : un nouveau roi aux enchères
René Magritte est officiellement le nouveau souverain du marché des enchères. Avec un total de 312,3 millions de dollars de ventes en 2024, le surréaliste belge a surpassé Pablo Picasso, leader historique du classement. Le chiffre est particulièrement tiré par la vente de Empire of Light (1954) pour 121 millions de dollars chez Christie’s, l’œuvre unique la plus coûteuse de l’année.
Magritte, figure de proue du Surréalisme, a gagné en importance ces dernières années. Né en Belgique en 1898, son style distinctif allie des éléments oniriques à une représentation détaillée de la réalité, ce qui continue de fasciner les collectionneurs et les critiques.
La récente ascension de ses œuvres sur le marché reflète une attention renouvelée pour le Surréalisme, grâce également à des expositions et rétrospectives internationales qui en ont souligné l’influence.
La chute de Picasso : que se passe-t-il ?
Si Magritte a grandi, Picasso a connu une contraction significative. Ses ventes aux enchères ont chuté de 63% par rapport à 2023, atteignant seulement 221,6 millions de dollars, le chiffre le plus bas depuis 2009.
Selon David Nahmad, l’un des plus grands collectionneurs de Picasso, le problème ne réside pas dans la valeur des œuvres, mais dans la rareté des pièces de haute qualité sur le marché.
“Les prix dépendent de la disponibilité. Il n’y a pas eu de grands Picasso aux enchères cette année,” a déclaré Nahmad. En effet, le prix moyen par lot est passé de $218.215 à $85.833.
L’œuvre la plus coûteuse de Picasso en 2024 a été La Statuaire (1925), vendue pour 24,8 millions de dollars, bien loin des 139,4 millions de dollars atteints par Femme à la Montre en 2023.
Ce déclin pourrait refléter un changement de préférences parmi les collectionneurs, qui semblent maintenant s’orienter vers des artistes moins prolifiques et des œuvres de plus rare disponibilité.
Monet et Carrington : autres protagonistes des enchères
Claude Monet a obtenu la deuxième position dans le classement des artistes les plus vendus en 2024, avec un total de 293,4 millions de dollars, en hausse par rapport aux 197,2 millions de dollars de 2023. Ses œuvres impressionnistes, symbole d’une révolution artistique de la fin du XIXe siècle, restent parmi les plus appréciées et recherchées, surtout sur les marchés asiatiques et américains.
Un autre succès a été enregistré par Leonora Carrington, qui a vu un bond significatif : de $3 millions en 2023 à $53,6 millions en 2024, grâce à des ventes record comme Les Distractions de Dagobert (1945), vendu pour $28,5 millions.
Carrington, figure clé du Surréalisme, reçoit enfin la reconnaissance qu’elle mérite, grâce aussi à l’intérêt pour les artistes femmes et les thématiques liées à l’imagination et à la spiritualité.
L’art chinois : crise du marché en 2024
Les artistes chinois ont subi un dur coup en 2024. Zhang Daqian, deuxième dans le classement de 2023, est tombé de onze positions, enregistrant seulement 75,9 millions de dollars en ventes par rapport aux 285,9 millions de l’année précédente.
Même des artistes contemporains comme Liu Ye ont vu leurs revenus s’effondrer : ses ventes sont passées de 43,5 millions de dollars à 8,7 millions de dollars.
Cette baisse reflète une contraction plus large de la demande pour l’art chinois, peut-être liée à des incertitudes économiques et à une présence réduite d’œuvres importantes dans les ventes aux enchères internationales. Cependant, des experts soulignent que l’art chinois contemporain pourrait se redresser à moyen terme grâce à un intérêt croissant pour l’art asiatique sur les marchés mondiaux.
Les défis futurs du marché de l’art vs 2024
Le marché de l’art est confronté à de nombreux défis, y compris l’incertitude économique mondiale, la concurrence croissante pour les œuvres les plus prestigieuses et un paysage de plus en plus orienté vers les ventes privées. L’essor des plateformes numériques et des collectionneurs plus jeunes change la façon dont l’art est acheté et vendu, favorisant les marchés en ligne et les transactions directes.
En outre, la durabilité et l’accessibilité seront des thèmes centraux en 2025, avec une attention accrue envers les artistes émergents et les œuvres qui reflètent les défis sociaux et environnementaux de notre temps.
Ventes privées : le cas Basquiat en 2024
Les ventes privées jouent un rôle de plus en plus central sur le marché de l’art. Un exemple emblématique est la vente présumée de Baptisimal (1982) de Jean-Michel Basquiat, acheté en privé pour 130 millions de dollars.
L’œuvre appartenait au célèbre styliste Valentino Garavani et pourrait avoir été gérée par Christie’s, qui en 2024 a enregistré 1,5 milliard de dollars de ventes privées, avec une augmentation de 41 % par rapport à 2023.
Aux enchères, Basquiat a atteint la quatrième place du classement général avec 184,7 millions de dollars, une baisse de 23 % par rapport à l’année précédente. Son œuvre la plus coûteuse a été vendue pour 46,5 millions de dollars.
Social media manager chez The Cryptonomist
