Le marché de l’art s’impose à Londres avec la vente aux enchères de Phillips

L’issue de la dernière vente aux enchères Phillips à Londres offre une photographie nette et extrêmement réaliste du marché de l’art contemporain.

Quels sont les résultats globaux de la vente aux enchères Phillips à Londres ?

Après les résultats historiques enregistrés par Sotheby’s et une session plus contenue pour Christie’s, la vente Phillips de Londres d’il y a quelques jours a conclu la semaine londonienne.

De plus, la maison de ventes a confirmé sa solidité structurelle dans la tranche moyenne-haute du secteur, totalisant l’excellente somme de 11.964.743 livres sterling.

Dans l’ensemble, l’événement a vu la vente de 76 lots sur 90, avec des pourcentages d’achat intéressants de la part du public international.

En effet, la vente a enregistré un taux de succès de 91% en valeur et de 84% pour le nombre total de lots présentés.

Comment le public a-t-il réagi à l’œuvre de Hockney ?

L’œuvre principale de la soirée a été The Only One with Waves de 1991, signée par l’iconique artiste britannique David Hockney.

Le tableau a été adjugé pour 2.423.000 livres sterling, une valeur située juste en dessous des estimations maximales prévues par les experts.

Cependant, l’événement revêtait une importance particulière pour les opérateurs, étant la première grande vente aux enchères après le décès de l’artiste, survenu le 11 juin.

Cela dit, le résultat met en évidence une réponse rationnelle, avec des offres équilibrées et dépourvues des frénésies spéculatives typiques des années précédentes.

Qu’est-ce qui change dans la New Contemporary ?

La célèbre artiste japonaise Yayoi Kusama se confirme comme une certitude absolue en termes de tenue commerciale et d’intérêt global.

En effet, son œuvre INFINITY-NETS (MAE) de 2013 a atteint 1.548.000 livres sterling, dépassant largement les estimations de la veille.

En contraste avec cette stabilité, le segment des artistes ultra-contemporains montre une réduction évidente des prix finaux d’achat.

Par exemple, la toile de Jadé Fadojutimi a atteint 425.700 livres sterling, un bon résultat mais loin des spéculations enregistrées récemment.

Quel est l’impact de l’art asiatique sur le marché ?

La note la plus significative de la session londonienne concerne la croissante importance stratégique attribuée au collectionnisme international des auteurs asiatiques.

De plus, l’œuvre Inner Light (1966) de Hsiao Chin a atteint l’incroyable somme de 516.000 livres sterling.

Ce résultat dépasse de plus de quatre fois l’estimation maximale initiale, qui était située à 120.000 livres sterling.

Dans l’ensemble, même l’œuvre sans titre de Maqbool Fida Husain a obtenu un excellent retour, étant adjugée à 412.800 livres sterling.

Quels artistes ont établi de nouveaux records de vente ?

L’ouverture de la vente a bénéficié du nouveau record absolu établi par le peintre écossais Andrew Cranston.

L’œuvre Meditation in a tenement (2023) a doublé les attentes de vente, étant adjugée pour 83.850 livres sterling.

De plus, les deux autres toiles de l’artiste présentes au catalogue ont également dépassé facilement les estimations initiales de la veille.

Dans le palmarès brille également la performance de Rose Wylie, dont l’œuvre a atteint l’importante somme de 167.700 livres sterling.

Quelle direction prend le collectionnisme contemporain ?

La tendance de la vente Phillips suggère le début d’une phase de consolidation profonde pour tout le secteur des ventes publiques de luxe.

En conclusion, les ventes témoignent d’un marché de l’art mature, focalisé sur la qualité muséale et la provenance historique solide des œuvres.

Amelia Tomasicchio

Experte en marketing digital, Amelia a commencé à travailler dans le secteur de la fintech en 2014 après avoir écrit sa thèse sur la technologie Bitcoin. Auparavant, elle a été auteure pour plusieurs magazines internationaux liés aux cryptomonnaies et CMO chez Eidoo. Elle est aujourd’hui cofondatrice et rédactrice en chef de The Cryptonomist et d’Econique.